一、《诗经》解读的当代性(论文文献综述)
肖珍珍[1](2021)在《新世纪长篇小说劳动叙事研究》文中进行了进一步梳理“劳动”既是一个历史具体的现象,又是一个极具理论价值的具有广泛生发性的论题。通过对文学作品中劳动叙事这一主题的深度探析,劳动背后潜隐的社会历史形态更迭、伦理价值变迁、审美向度流转都会一一呈现。本文以劳动为视角,基于哲学、经济学、社会学、文化学等领域的理论成果,运用对比研究、历史文化学研究方法,读解新世纪长篇小说劳动叙事。论文的绪论部分交代了选题的研究背景、研究现状、意义、研究方法以及创新之处,并且对于论文写作中所使用的“劳动”、“叙事”两个核心概念和研究对象进行界定和说明。新世纪以前中西方不同时期文学中的劳动叙事话语是本文展开探讨和论述的基点。论文第二章以时间为线索,解读了新世纪以前本土文学视阈下不同时期的劳动叙事话语,将其概括为:小人之事与社稷之本的悖论时代、劳工神圣的启蒙时代、劳动光荣的激情时代和勤劳致富的务实时代;还梳理了西方文学视阈下不同时期的劳动叙事话语,将其概括为:古典的农业时代、神权的宗教时代、资本的工业时代。为更好地读解新世纪长篇小说的劳动叙事,论文第三章从整体上概述新世纪长篇小说和新世纪长篇小说劳动叙事的新质素。新世纪长篇小说具有问题性审美、狂欢化审美、本土化审美三个突出特点。新世纪长篇小说劳动叙事在整体上体现出了创作主体多元化和劳动形式多样化两个明显特征。新世纪以来,中国最重要的社会现象便是千年“乡土中国”向今日“城乡中国”的转变,论文第四章阐释了新世纪长篇小说劳动叙事与“城乡中国”的构建之间的同构关系。本章分“城”与“乡”两个层面展开讨论。在农村,一方面,乡村世界呈现一片衰颓和凋蔽现象,这让很多作家满怀忧虑。另一方面,新世纪长篇小说也描绘了带着资本、理念和新的劳动模式的乡村“归来者”和带着政策、使命和新的发展模式的乡村“外来者”与乡村的父老乡亲一起探索和建设现代农村的宏伟图景。在城市,迫于生活压力成批离开农村来到城市的农民,不得不面对生存空间的转换所带来的劳动方式、劳动姿态、劳动情感等一系列的转变。新世纪长篇小说对城市带给奔波于生产线上、流连于钢筋水泥间寻找出路的打工人的疼痛和困顿进行了深情描摹。劳动与伦理在历史的进程中相互塑造和影响。论文的第五章在历史的迁延过程中阐述了劳动对家庭伦理、社会伦理、生态伦理的重塑,在对比中凸显新世纪劳动伦理的新特点。新世纪长篇小说劳动叙事中透视的这些新特点包括:“子”们摆脱了父辈在劳动经验、劳动能力、劳动资料方面的控制和权威后,指向自由、平等、独立、强大的成长路线;对于女性来说,集体劳动将她们引出家门,改革开放则将她们推向市场,新世纪的她们不再扮演一个辅助或是服务者的角色。在人与社会的关系中,金钱逻辑取代乡土人情;个人与工厂之间,归属淡漠取代工厂认同。在人与自然的关系上,新世纪长篇小说在批判现代文明对人类栖居环境的入侵和破坏的同时,为解决人与自然的矛盾,呈现出了两种解决方案:传统劳动的复归和生态劳动的构建。劳动与美同在。论文第六章对新世纪长篇小说中的劳动叙事进行剖析,从劳动的技道美、田园美、苦难美、精神美四个方面分别呈现。新世纪长篇小说劳动叙事中对卓越之技和自由之道的描述都闪耀着动人心弦的美,这是文学作品“大力弘扬劳模精神、劳动精神、工匠精神”的生动写照;新世纪长篇小说劳动叙事中的“田园美”分别从知识分子立场和劳动者立场得到传神再现;作为苦难美重要载体的劳动在新世纪长篇小说中主要体现为在私有化滋生的劳动异化和城镇化衍生的劳动异化;劳动带给很多人生命不能承受之重,但远离了劳动,人却失去了确认自身的场域。劳动是劳动者生命策略的重要体现,同时也是他们建构自我和实现自我的重要承载。论文的结语部分对新世纪长篇小说中的劳动叙事的价值、意义、不足等进行的整体概括。新世纪长篇小说劳动叙事因为具象了当今时代的劳动样态和新质,通过劳动叙事呈现了新世纪的时代特点、审美诉求、文化指征、伦理迁延等,展现了劳动与现代经济、劳动与社会正义、劳动与现代法治、劳动与公民德性之间错综复杂、纠结缠绕的关系,因而具有了时代的脉动和介入、省察现实的力量。在这个轻飘的年代里续写各种劳动难题,使我们感受到了文学尚未完全失重的一面。但是,在消费文化成为主流文化的今天,由于劳动精神和劳动意识的缺失,劳动在文学题材中越来越“小”,体力劳动更是渐行渐“远”。而在新的时代中,人们舒适高效的日常生活越来越依赖快递员、城市跑腿、家政服务员、月嫂等各行各业的劳动者对我们的辛勤付出,他们不该仅仅是部分人眼中的“新底层”,而应该是长篇小说劳动叙事的新主角。我们认真地期待新世纪的创作者们能给我们带来更多对于劳动、对于劳动者、对于生活、对于社会、对于人性更加清醒、深刻、独到的体认和把握。
彭鹏[2](2021)在《孔子的“德言说”》文中研究说明“德行”、“言语”分列“孔门四科”,均为孔子所重点关注的内容。然而对于两者之间的关系,后世却罕有研究。孔子本人的相关论述也呈现出“零散化”、“凝练化”等特征,不具备典型、成熟的理论形态。对两者关系进行归纳、总结从而使之具有初步的理论形态的这一工作,既能丰富并完善对于孔子及孔门儒学的研究,又能使后世美学、文论等相关理论主张找到传统的支撑。基于此,可将孔子关于“德行”、“言语”这两者间关系的一系列主张概括为“德言说”。孔子之前的古代典籍、其同时代人以及孔子本人对“德”与“言”之间的关系都有过相关的论述,如《周易》中的相关思想、叔孙豹的“三不朽”之说等。孔子本人关于“德言”关系的阐述更是散见于《孔子家语》、《礼记》、《孟子》、《荀子》等诸多典籍而集中于《论语》一书。通过对这条脉络清晰的线索的梳理,可以顺理成章地归纳出“德言说”这一主张,这样的梳理也给予了“德言说”成立的“合法性”。“德行”、“言语”是人之里表的两大基本内容,可谓孔门儒学的“立身之本”。孔子具有高度的历史使命感和社会责任感,再加上当时世道衰微,礼崩乐坏,孔子有感于此遂对“德言”关系给予了更多的关注,希望能借此匡扶世道人心。“德言说”具有丰富的内涵和理论意义,对后世文论及美学影响深远。同时,“德言说”这一思想主张含有深刻的辩证思想,一定程度上可谓永远具有“当代性”。再加上儒家思想在我国传统思想、文化领域中的主导性地位,因此必须对其给予充分重视,将其置于更为广阔的时空中进行研究。
张春蕾[3](2020)在《顾随古典诗词教学思想研究》文中提出中国古典诗词具有丰富的育人价值和精神内涵,是我国传统文化的重要组成部分,古典诗词教学也伴随着义务教育始终。基于此,本文对民国时期教育家顾随的古典诗词教学思想进行研究,旨在以大师经验为当前古典诗词教学提供些许启示。顾随出生于有着严格家塾教育的书香门第,从小便与古典诗词相伴。入学北大后他又得到了诸多名师的点拨相助,加之多年的覃思研索使其在九年的中等基础教育和数十年的高等教育教学实践中逐渐形成了自己独特的教学风格。在教育理想层面,顾随一生将“为人生而艺术”作为自己的教育信仰,强调古诗词教学的实践引导和感化功能;在教师层面,他精选教学内容,为学生解读诗歌中的伦理价值,并借以诗人的品行与修养给予学生人生的启迪;在学生层面,他标举“循序渐进”的教学要义,强调学习古典诗词要注重积累,重视诵读,还要鼓励学生勇于尝试诗词创作,学会表达自己的情感与体验;在课堂生成层面,他还提出了古诗词课堂也要妙趣横生、民主开放、中西兼顾。透过先生的教学方法,本文将重情求真、卓然一家、因声求气和知识适用概括为顾随古典诗词教学思想的四大特色。先生讲诗,强调融人生教育于诗教课堂,他纵横对比的“跑野马”式教学在当时自成一家,展现了别具特色的教学风格,先生还提倡通过吟咏诵读来体悟诗词妙义,并以古典诗词来提升学生的社会人格与品质。可以看出,顾随先生的许多教育观念和诗教思想在当今语文教学上带给我们颇多启示。在古典诗词的教学中,我们要坚持以育人作为出发点和落脚点,并鼓励学生进行创作,让他们学会表达美、创造美,还要让学生们养成积累的好习惯,学会通过朗诵和吟诵来感悟古典诗词之妙义。教师还要在日常教学中有效拓展,让学生们在古典诗词的学习过程中,不断形成良好的品格和修养,真正实现教育立德树人之根本任务。而广大教师们在效仿顾随先生的同时也要根据自身和学生们的实际情况去考量,循序渐进,不断创新,努力形成自己的教学特色与风格。
阎玥蓉[4](2020)在《1977-2000年陕西文学批评的审美取向》文中研究说明陕西是中国当代文学重镇,其创作所取得的巨大成就,很大程度上得益于陕西本土的文学批评。而硕果累累的陕西文学批评在全国的影响远不如文学创作,通过对当代陕西文学批评审美取向的研究,或许能对个中原因探讨一二。陕西当代文学批评(1977-2000年)具有显着的地域特征,其审美取向主要表现有以下几个特点:首先,陕西人做学问历来主张躬行践履,陕西文学批评也讲究重实据,具体表现在知人论作的评论起点上,批评家们关注作家的成长历程、考量作品的创作背景,同时还将陕西的地域特色放在很重要的位置;其次,陕西文学批评重实据也表现在推崇现实主义的评论风格上,评论家们更关注小说的社会价值,极为推崇小说的社会功用,多专注于评论典型人物,又极度褒奖文学作品的史诗情结;复次,陕西本土作家和评论家大多身份是“城籍乡裔”,所以在进行文学评论时偏好评论具有乡土特色的作品及作品的乡土特色;最后,陕西文学批评又是动态发展的,特别是改革开放以后陕西文学批评呈现出开放包容的态度,评论者积极借鉴西方文艺理论,运用多样的评论方法,以全国文坛为评论坐标,在世界文学的视野下不断自审自省,以期冲破思想禁锢。1977-2000年陕西文学批评的地域化的审美取向使其取得了丰厚实绩,但这种取向的固化也容易成为它走向全国的掣肘。进入2000年后,新世纪的陕西文学批评开始呈现出更加多样的审美取向,这将是我们后期的工作和研究的内容。
杜艳娇[5](2020)在《闻一多艺术思想研究》文中认为闻一多是现代中国着名的学者、诗人、民主战士,同时也是一位集书画、篆刻、戏剧于一身的典范艺术家和理论家。关于闻一多的研究,自上世纪八十年代以来,一直是现代文学、古典诗学领域研究的热门论题。但对于闻一多艺术方面的研究,尤其是艺术理论的深入阐发,始终是学界研究中的薄弱环节。因此,以文献学为基础,运用艺术思想史的研究方法,将闻一多的艺术创作与理论表达两相结合,一方面对闻一多的艺术思想作出全面的阐释,另一方面帮助我们了解闻一多在艺术学方面所获成就。闻一多艺术思想的体系性构建,包括艺术创作、艺术欣赏、艺术功能、艺术审美等多个维度,这些维度在闻一多学术思想的整体涵括之下,彼此交错综合,呈现出深刻而鲜明的观念性表达。艺术创作方面,结合闻一多的艺术理论与艺术实践,他提出艺术是生活的批评、注重象征主义和浪漫主义,强调形式与内容统一的创作理念。艺术审美方面,闻一多主张化丑为美、拥美而死、格律诗美、均齐之美等审美理念。艺术欣赏方面,闻一多受西方艺术家影响,主张“心理距离说”。艺术功能的阐发,即闻一多对艺术改造社会、艺术救国、艺术为人类的承续,同时也是他从艺术的角度,关切社会现实的具体表现。在文化复兴,艺术理论学科迅速发展的当下,重返上世纪三四十年代的学术艺术领域,全面审视闻一多的艺术思想。闻一多运用独特的眼光去创造艺术作品,以期改变当时令人痛苦的社会生活,丰富人们的精神世界。由此可见,闻一多的艺术思想是积极向上的,给人一种催人奋进的顽强力量。闻一多艺术思想对中国艺术学的发展过程中出现的问题给与启发,希望通过艺术的美感教育,使人性得到解放并回归艺术创作自由。闻一多艺术思想具有重要的学术价值,他探索了艺术学发展的道路,成功将中西方艺术相融合,创新性地研究中国各艺术门类。闻一多所处时代与我们已经有一些距离,但他在艺术理论方面的研究成果,在今天依然具有启示意义,这应该得到人们的广泛关注和深入研究。
冯韬[6](2020)在《具象雕塑的当代性研究 ——从蔡志松作品说开去》文中指出上世纪末,中国具象雕塑的当代性开始逐步发展,雕塑圈逐渐呈现出开放式的创作状态。借用传统题材、以材料作为具象雕塑的表达方式、从社会角度对作品题目开始研究以及具有特别意义的新具象雕塑作品不断出现。为中国具象雕塑的发展带来了更多可能和选择机遇,也为具象雕塑的发展开启了新的征程。随着改革开放的脚步不断向前推进,中国在近几十年呈现出西方上百年的历史演变过程,无论是政治、经济还是文化都随着社会的脚步快速发展。随着改革开放不断深化,全球化逐渐普及,国家与国家之间的交流更加频繁,文化、经济、政治相互影响相互渗透,此时,西方的艺术发展变化不断地被带进入中国,并影响着中国艺术的潮流发展。面对西方全新的艺术理论及艺术形式,重新激发了中国艺术家对艺术的思考及对社会的思考,并通过作品的形式发表出来,用作品开始了对社会对自己的回应。艺术家们在面对这日益开放的格局,开始更加开放、多元的创作状态。结合中国当下雕塑新的语境,以蔡志松的雕塑作品展开对当代具象雕塑的研究,从具象雕塑的造型语言、材料在作品中的语境表达、作品题目与题材背景所建立在具象雕塑作品中的新的可能性以及雕塑家的生活情感与艺术情感的关系展开,以蔡志松作品中的当代性作为展开“基点”,把蔡志松作品进行剖析并以剖析点作为研究基础展开。分别列举相关案例侧重点比较突出的当代雕塑家,从他们的作品进行研究分析与论证,并进一步讨论雕塑家创作中的困惑与新的可能性。同时,也从当代雕塑语境中对蔡志松的作品进行探索研究,探讨蔡志松作品所构建的立足于本土文化的“精神支点”,以及作品背后所传达的历史追忆及人文主义关怀。这是具象雕塑当代性的新的领域,所涉及到的是一个广域的范围,很难用某一个类别去界定;这属于前面所研究语境里的结合,也就是蔡志松所提到的新的”精神支点”。当作品最终所建立精神支点后,又回到了最大的层面上——对人文主义的思考与关怀及情感表达。这是蔡志松作品中的亮点所在,同时也是中国具象雕塑当代性发展的写照与新支点。
徐亚男[7](2020)在《改革开放四十年藏族题材绘画创作研究》文中认为改革开放四十年期间的藏族题材绘画创作是重建和挖掘中国美术现代性话语和精神品格最好的美学创造和体验。改革开放以来,中国社会出现了由工业、科技、信息等混合而成的前所未有的现代化发展局面,而藏族题材绘画创作正是伴随着社会文化的现代性转型,所体现出的藏族文化、中原文化和受西方文化冲撞融合的当代文化彼此之间的相互交融对话,正历经着不同于任何时期的文化格局、主题内涵、形式语言、审美价值等传统资源的现代形态转换。艺术家不约而同地从“英雄史观”的“集体叙事”方式转向“平民史观”的“个体叙事”,形式语言风格也实现了从“一元”到“多元”的繁荣局面的转变,共同加速着中国美术创作在全球文化格局中的翻天覆地的位置变化。具体呈现出四个方面的本质特征:其一,改革开放四十年藏族题材绘画创作的形成是改革开放以来国家政治格局、东西方多元文化、藏族地域文化与相关美术基础设施共同推进的结果;其二,改革开放四十年藏族题材绘画创作的主题内容是建立在多种文化资源的整合与现代审美方式的转换,进而建构出的具有本土文化内涵和主体性的现代艺术形态;其三,改革开放四十年藏族题材绘画创作的内在形式语言演变不仅充当了中国美术现实主义美学的思想先锋,也印证着中国社会、中国文化的内在审美需求重新择取养分而进行的现代性探索的结果;其四,改革开放四十年藏族题材绘画创作是在中华民族多元一体格局与世界民族文化交融背景下形成的具有政治性、民族性、艺术性和当代性共存的代表“民族气派”和“国家形象”的美术现象。因此,对改革开放四十年藏族题材绘画创作的生发、演进、演变过程的研究就显得尤为重要。第一章将改革开放四十年藏族题材绘画创作分为1978年——1989年的精神重建与技法探索时期、1990年——1999年的文化交流与观念表达时期、2000年——2018年的当代品格与本体建设时期这三个阶段。以中国/西方、传统/现代、内部/外部、民族/世界等多组视角展开论点,对改革开放四十年藏族题材绘画作品产生的政治体制、文化定位、美术思潮、画家群体、形式语言、展览市场等内在和外在因素进行分析,准确定位出这四十年藏族题材绘画创作明显不同于任何时期的藏族题材绘画创作的整体格局、风格面貌、发展形态与价值取向。进一步探索改革开放四十年藏族题材绘画创作的审美意蕴、艺术语言、绘画观念的现代性话语形态与中国社会、文化的内在转型需求之间的相互关系,为中国美术创作在新时代的再出发提供丰富的经验和思路借鉴。第二章是对改革开放四十年藏族题材绘画创作的主题文化内涵进行建构。藏族题材绘画创作是以独特的青藏高原地域文化、藏民族人物精神气质、藏民族传统民族和民间文化区别于其他题材的绘画创作。这种厚重的藏文化内涵再次激活了藏族题材绘画创作在现代性话语探索中的表达属性和涵纳力,并显示出任何时代不曾有的广泛性和内涵深度。一方面,艺术家基于“中华民族共同体意识”的民族想象所衍生出的对“中华民族大团结”、“‘路’的隐喻——藏区新建设新成就”这两方面主题内容的阐述,进而分析藏民族与国家民族身份、民族政策、藏区经济发展之间的相互关系;另一方面,艺术家通过对“人与自然”、“人与社会”、“人与时代”这三组视角关系的全新思考,进而探索藏族题材绘画创作所蕴含的多元和谐文化观的表达。具体可细化为:自然环境——“人与自然”关系的解读、高原人形象——民族气质的体现、传统民族节日——民俗文化的深入、信仰与朝圣——宗教文化的解读这四个方面的主题内容,显示出藏族题材绘画不曾有的文化内涵演变。第三章是对改革开放四十年藏族题材绘画创作的形式语言内在构成的分析,是从改革开放之前艺术本体语言“一元”的“传统形态”向“多元”的“现代形态”局面的转变。通过对藏族题材各画种的现实主义的中国化探索的归类,以及对油画、中国画这两个创作面貌齐全、创作数量庞大的画种形式语言的细化演绎,阐述这四十年的藏族题材绘画在现实主义美学思想和创作观念下所进行的中国美术形态内部语言规律演变,探究这四十年的中国文化需求和艺术家的创作心理、观察方式、审美取向、艺术本体语言形态生发的内在逻辑。第四章是对改革开放四十年藏族题材绘画创作的价值和意义的研究。这四十年的藏族题材绘画创作是通过民族想象与主题拓展、风格重构与多元图景呈现对中国当代美术史起到了革新价值的建构。在人文性的审美演绎上以对“天人合一”的观念思考和对人类精神世界的重建凸显出藏族题材绘画丰厚的文化含量和精神内涵。更以其作品强烈的民族思想、民族情感和民族审美意蕴,凝聚了中华民族的意志力,增强了中华民族的自豪感、自信心,重构了具有民族魂魄和时代精神的中华人民共和国的国家形象。因此,改革开放四十年藏族题材绘画创作不仅是中国现当代美术史不可缺少的里程碑,也是改革开放四十年国家的现代化线性历史景观中重要的视觉文本。
谢腾飞[8](2020)在《“70后”长篇小说的抒情传统研究》文中进行了进一步梳理中国当代“70后”作家的创作成就日渐丰厚,从代际意义上文学创作的整体性来说,诸多小说文本特别是长篇小说已经显现出了经典化的趋势。“70后”长篇小说的创作在当代文学的场域中呈现出多元丰富的文学样态,无论是对文学传统的充分继承,还是美学经验的多维度延伸,都构成了当下文学研究新的学术生长点与阐释空间。如果体察“70后”长篇小说创作的总体性脉络,则会发现抒情传统是这一创作整体的内生性动力因素与整体性文学风格。本研究立足于“70后”的长篇小说文本,以对其创作的总体态势的把握与个案分析的展开为研究过程,建构起了抒情传统在所研究的诸多小说文本中的动态呈现,研究的展开从抒情传统是否存现于“70后”长篇小说的问题意识出发,利用文本细读、逻辑推演以及文学史观照等方法进行论述,证实了研究初期的学术预设,将这一创作整体中抒情传统的四个精神内蕴与美学面向构建了出来,最终得出了中国当代“70后”长篇小说中存在着不同维度的抒情传统这一结论,同时也在完整的论述过程中展现了该创作群体复杂多向的总体性抒情图景。具体的研究过程由六个部分构成。首先对“70后”长篇小说以及关于抒情传统的相关研究状况进行了文献梳理与辩证式的评述,同时对研究所涉及到的具体概念诸如“70后”、抒情传统、主体性、历史性、当代性以及先锋性进行了相关性的界定。其次是对“70后”长篇小说中抒情传统的四个维度与具体作家的文本实践进行结合性的论述,在抒情传统的主体性建构层面,在把握“70后”写作中抒情主体与“总体性”风格的显现时对徐则臣、任晓雯、付秀莹等作家的文本进行分析,在抒情传统的历史性图景构建层面以抒情史观为角度切入,对葛亮、路内、徐皓峰等作家的文本进行阐述,在“70后”作家对抒情传统的当代性显现方面,以石一枫、梁鸿、弋舟等对“情动现实”与当代经验的书写中进行论据的推进,在抒情传统的先锋性诉求方面,以阿乙、鲁敏、李浩等作家的文本中所呈现出的抒情话语为论述切入点展开研究。最后,本研究在结语中对“70后”长篇小说的抒情传统研究这一论题的论述目的、结果分析以及研究意义作出了结论性的阐释。
张栋[9](2020)在《新时期以来小说神话叙事研究》文中指出小说神话叙事,指作家借用神话的思维观念或叙述话语特征进行故事讲述的独特叙事形式。在小说神话叙事中,神话原型、神话结构、神话主题、神话模式等神话元素都被纳入到小说的情节设置与组织结构之中,且往往形成日常生活理性与神话逻辑的并置。“故事”与“话语”的融合,是小说神话叙事的重要特征,作家们以打破现实与虚构之间隔的话语方式,使其营造的故事不再是对现实世界的简单描摹,而是打破了客观现实与人类主观体验的界限,从而再造了一个糅合着人类神话想象与感性经验的审美世界。在神话思维的影响下,作家们在小说叙事主题的选择上更倾向于把某些具有典型意义的神话母题作为表现的中心,而且神话式情节也往往构成叙事的主要元素,并成为探索人类精神世界的核心中介。另外,对主要人物的神性塑造、对神话时空观的叙事借鉴等等,使小说神话叙事被赋予了独特的叙事外观,且产生了一定的叙事价值与审美价值。本文以叙事理论与小说创作实践相结合、叙事现象的整体纵览与叙事的个案分析相结合的论述逻辑,可大致分为三个部分:第一部分是从理论层面说明小说神话叙事的概念与理论形态,在对新时期以来小说创作的历史概览中,也能发现作家们在不同历史阶段对神话叙事要素的创造性发挥,这是神话叙事传统在当下延续的证明;第二部分是新时期以来小说创作的个案分析,本文结合当代文学的创作语境与作家不同的创作个性,充分阐释小说神话叙事在主题表达、内容更新、形式拓展等方面的特征;第三部分是总结部分,点明小说神话叙事作为一种独特的叙事手法与一般叙事的区别,以及其对于当下批评方法更新与批评范式转换的深刻启示。基于以上论述,本文主要形成了几种主要结论:第一,新时期以来中国当代作家对小说神话叙事的独特运用,是历史与现实因素协同作用的结果。历史地来看,神话是叙事文学的源头,先秦时期庄子的寓言化书写与屈原的《离骚》提供了神话叙事表现的初期形式,经过魏晋南北朝时的志怪小说、唐朝传奇,乃至明清的古典小说、以鲁迅《故事新编》为代表的现代小说神话叙事,中国的小说创作在故事的完整性、情节的戏剧性、叙事的系统性层面,与神话实现了更具深度的契合,因此神话叙事的诸多特质都能够完整地映现在小说创作中。从现实来看,在新时期以来的社会语境中,当代作家试图寻找到一种能够超越社会历史阈限与时空制约的新型表达方式,而神话作为一种能够反映人类行为永恒模式与世界本质性规律的话语,因此可作为当代作家现代理念表达的重要凭借。小说神话叙事不仅有独立的理论形态,而且能够适应不同语境中作家的表达需要,因此是一种具有可行性与灵活性的叙事方法。第二,贾平凹、张炜、莫言、韩少功等四位作家形成了较为系统的神话主题表达。贾平凹的《秦腔》《山本》等创作,以秦岭为叙事对象,着重发掘其中的神话意象;张炜则以《古船》《九月寓言》等开启了对于胶东大地的自然神话发现,并借此表现其对工业社会中自然命运的观照与人文思考;莫言对高密地区神话资源的发掘,则通过《红高粱家族》《生死疲劳》等小说呈现出来,具有现代意味的英雄书写与东方美学塑造,成为其创作的重要特征;韩少功则在《爸爸爸》《马桥词典》中着重探索南方神话中的神秘气质,他既借此还原自己的知青记忆,同时亦展开对人类社会中语言神话、集体神话等多种神话类型的理性思考。几位经典作家的神话叙事阐释,为小说神话叙事作为一种叙事方法的充分性、科学性、灵活性做了注解,同时也为其他作家的神话叙事提供了借鉴。第三,小说神话叙事的内容呈现与形式创新,是该叙事方法能够得到可持续发展的重要前提。在内容的表现方面,当代作家选择将叙事在历史、现实、未来等多重维度展开:迟子建、范稳等选择从历史的视角观照少数民族地区的神话嬗变;阿城、李杭育等寻根作家对中国边地的文化寻根开拓了神话叙事表现的现实情境;刘慈欣、王晋康等作家则开辟了神话叙事的未来书写形式,神话与科幻实现了精神与叙事层面的衔接,上述创作推动了人类的精神与心灵向一种自然、纯粹境界的回归。小说神话叙事的方法创新,则是通过对神话内蕴的思维方式的艺术再现,帮助读者从观念更新的层面重新认识神话。在这一方面,鲁敏、赵本夫等作家通过《奔月》《天漏邑》等创作对神话之象征、隐喻特质加以运用,以苏童、叶兆言等为代表的作家以原型重构的方式重新讲述传统神话,以及朱大可、王小波等作家通过《长生弈》、“时代三部曲”等创作实现神话作为知识分子思考中介的功能,皆突出了神话内涵多元、表现方式多样等多重特征。本文探究小说神话叙事的理论与创作实践问题,是试图描摹具有中国特色的神话叙事话语体系的一个部分,并以此为原点深入到更为系统的神话叙事批评话语构建之中。中国语境中的小说神话叙事,可总结出其作为启蒙的推动力、作为经验解构与建构的力量,以及作为时代价值言说主体的多重内涵,而这正是一种叙事话语能够与其他话语实现交流的重要前提。这是小说神话叙事话语探究的最终目标,它不仅能够推动叙事文学批评范式的转换,而且能够导向与人类经验相关的共同体话语建构。
汪政[10](2019)在《语文教育的当代性——以统编高中语文必修教材为例》文中提出语文教育的当代性从根本上说就是教育观念的当代性。在新的语文课程标准的引领下实施教学,语文教育才是当下的,也才能真正体现出它的当代性。教师要在新课标理念下认识统编教材,从当代生活出发,提出学习任务,设计学习情境。要不断地开辟课程资源,将我们身边的社会生活化为学习任务和学习情境,培养和鼓励学生用语文去认识社会、体验生活,解决身边的问题。
二、《诗经》解读的当代性(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、《诗经》解读的当代性(论文提纲范文)
(1)新世纪长篇小说劳动叙事研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.1.1 选题的缘起 |
1.1.2 选题的目的 |
1.2 研究现状 |
1.2.1 文献综述 |
1.2.2 文献评述 |
1.2.3 问题的提出 |
1.3 核心概念及研究视域界定 |
1.3.1 劳动 |
1.3.2 叙事 |
1.3.3 研究对象的确定 |
1.4 选题的意义 |
1.4.1 理论意义 |
1.4.2 实践意义 |
1.5 研究方法及创新之处 |
1.5.1 研究方法 |
1.5.2 创新之处 |
第2章 劳动叙事话语的生成与演进 |
2.1 本土文学视阈下的劳动叙事话语 |
2.1.1 传统中国——20 世纪之前的劳动叙事话语 |
2.1.2 启蒙中国——20 世纪10-30 年代的劳动叙事话语 |
2.1.3 革命中国——20 世纪40-70 年代的劳动叙事话语 |
2.1.4 转型中国——20 世纪80 年代-新世纪的劳动叙事话语 |
2.2 西方文学视阈下的劳动叙事话语 |
2.2.1 古典西方——农业时代的劳动叙事话语 |
2.2.2 神权西方——宗教时代的劳动叙事话语 |
2.2.3 工业西方——资本时代的劳动叙事话语 |
第3章 新世纪长篇小说和劳动叙事 |
3.1 新世纪长篇小说的新质素 |
3.1.1 新世纪长篇小说的发生语境 |
3.1.2 新世纪长篇小说的审美检视 |
3.2 新世纪长篇小说劳动叙事的新质素 |
3.2.1 创作主体多元化 |
3.2.2 劳动形式多样化 |
第4章 新世纪劳动叙事的当代观照 |
4.1 乡的凋敝与重建 |
4.1.1 坚守者的无奈 |
4.1.2 归来者的气魄 |
4.1.3 外来者的使命 |
4.2 城的建设与发展 |
4.2.1 流水线上的疼痛 |
4.2.2 钢筋水泥间的困顿 |
第5章 新世纪劳动叙事中的伦理迁延 |
5.1 劳动与家庭伦理的重塑 |
5.1.1 父亲权威的解构 |
5.1.2 婆媳地位的倒转 |
5.1.3 夫妻关系的重构 |
5.2 劳动与社会伦理的变迁 |
5.2.1 金钱逻辑取代乡土人情 |
5.2.2 归属淡漠取代工厂认同 |
5.3 劳动与生态伦理的互动 |
5.3.1 现代劳动的批判 |
5.3.2 传统劳动的回望 |
5.3.3 生态劳动的构建 |
第6章 新世纪劳动叙事的美学风貌 |
6.1 技-道美:对工匠精神的追求 |
6.1.1 对卓越之技的精益求精 |
6.1.2 对自由之道的孜孜以求 |
6.2 田园美:对诗意故乡的眷恋 |
6.2.1 知识分子立场的田园想象 |
6.2.2 劳动者立场的现场经验 |
6.3 苦难美:对异化劳动的反抗 |
6.3.1 私有化滋生的劳动异化 |
6.3.2 城镇化衍生的劳动异化 |
6.4 精神美:对劳动重负的超越 |
6.4.1 自我建构的存在感 |
6.4.2 自我实现的价值感 |
结语:劳动叙事的价值与意义 |
参考文献 |
致谢 |
攻读博士学位期间发表论文以及参加科研情况 |
(2)孔子的“德言说”(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘起及研究意义 |
二、研究现状、研究对象及其界定 |
三、研究思路及目的 |
第一章 “德言说”的思想生成 |
一、“德言说”的思想之源 |
(一)叔孙豹的三不朽 |
(二)《诗经》中的“德言”思想 |
(三)《周易》中的相关思想 |
(四)时代环境的影响 |
二、“德言”关系的发现和提出 |
(一)有关“德”的论述 |
(二)有关“言”的论述 |
(三)“德言”关系的初探 |
(四)“德言”关系的提出 |
第二章 “德言说”内涵的延伸 |
一、德者必言 |
(一)有德者必能有所言 |
(二)有德者必须有所言 |
二、言与不言 |
(一)君子有所言 |
(二)君子有所不言 |
三、不言之言 |
(一)言语的局限 |
(二)无声胜有声 |
(三)“德言”思想内在的超越性 |
第三章 “德言说”的理论意义 |
一、言的独立与“诗言志”说 |
(一)言的重要性 |
(二)诗亦仅非言 |
二、“文以载道”说的源头考辨 |
(一)源起《诗经》说 |
(二)源头考辨 |
三、德言辩证与“文如其人”的考证 |
(一)文不如其人 |
(二)文如其人的限定及其意义 |
四、“德言说”的美学意蕴 |
(一)不言之美 |
(二)文的自觉 |
第四章 “德言说”的现代启示 |
一、自媒体时代的主体权力 |
(一)言的独立与话语权的下移 |
(二)言论自由与言的道德属性 |
二、文学活动中的本位思考 |
(一)文学创作内容的合“义”要求 |
(二)文学创作主体的道德持守 |
(三)传统道德批评的内在转变 |
注释 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间完成的学术论文 |
致谢 |
(3)顾随古典诗词教学思想研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
(一)选题意义 |
(二)文献综述 |
(三)研究方法 |
一、顾随古典诗词教学思想的渊源 |
(一)家学背景 |
(二)师从名师 |
(三)教学实践 |
(四)创作体悟 |
二、顾随古典诗词的教学理念 |
(一)育人为本,为人生而艺术的教育理想 |
1.让学生体悟诗歌育人之价值 |
2.把学生引入诗歌高致之殿堂 |
3.让学生感受诗歌感发之力量 |
(二)感化人心,解读诗歌生命的为师之道 |
1.着眼现实,给予学生人生启迪 |
2.精选文本,注重伦理价值阐发 |
3.知人论世,关注诗人内心世界 |
(三)循序渐进,掘取诗歌妙义的教学之方 |
1.重视日常积累 |
2.强调诵读艺术 |
3.尝试诗词创作 |
(四)寓教于学,呈现别开生面的课堂效果 |
1.妙趣横生的课堂演绎 |
2.民主开放的师生互动 |
3.中西对比的教学手段 |
三、顾随古典诗词教学思想的特色 |
(一)重情求真——融人生于诗教 |
(二)卓然一家——讲授方法独特 |
(三)因声求气——提倡吟咏诵读 |
(四)知识适用——完善社会生命 |
四、顾随古典诗词教学思想对中学语文教学的启示 |
(一)持守育人为本目标,体味诗词教学之妙 |
(二)丰富教学实践内容,推开诗词创作之门 |
(三)重视经典篇目积累,领略吟咏诵读之美 |
(四)延伸拓展教学内容,传授学科素养之道 |
结语 |
参考文献 |
附录一 :顾随主要学术生涯及教育经历年表 |
附录二 :顾随主要创作年表 |
附录三 :顾随古诗词讲授课堂实录 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
(4)1977-2000年陕西文学批评的审美取向(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 选题缘由及意义 |
1.1.1 选题缘由 |
1.1.2 选题意义 |
1.2 研究现状及趋势 |
1.2.1 国内研究现状 |
1.2.2 国外研究现状 |
2 “知人论作”重实据的评论起点 |
2.1 溯源作家的成长历程 |
2.1.1 作家的出身与性格 |
2.1.2 作家的教育与思想 |
2.2 考量作品的创作过程与时代背景 |
2.2.1 考察作家作品的创作过程 |
2.2.2 探究作品内容的时代背景 |
2.3 关注作品的地域背景 |
2.3.1 陕西的历史地缘文化概述 |
2.3.2 陕西文学批评视野下的地域文化背景 |
3 聚焦现实主义作品的评论偏好 |
3.1 注重小说的社会价值 |
3.1.1 人民性——陕西文学批评之源 |
3.1.2 对小说社会效果的分析 |
3.2 专注于评论典型人物 |
3.2.1 长于评论典型人物 |
3.2.2 注重作品的“生活真实” |
3.3 褒奖宏大叙事的史诗情结 |
3.3.1 一九八〇年代的史诗风貌 |
3.3.2 一九九〇年代的整体扫描 |
4 喜好“乡土”的评论特色 |
4.1 乡土—中国文化之根 |
4.2 城籍乡裔身份对文学批评的影响 |
4.3 作家与评论家互动强化乡土特色 |
5 开放包容的评论方法 |
5.1 积极吸取国外的文艺理论 |
5.1.1 以马克思主义美学思想作为理论基础 |
5.1.2 多元化的批评模式 |
5.2 放眼全国文坛的评论坐标 |
5.2.1 评论对象的交叉转变 |
5.2.2 比较的视野了望全国 |
5.3 世界文学视野下的自审自省 |
5.3.1 世界文学视阈下的陕西文学批评 |
5.3.2 当下陕西文学批评的出路与展望 |
6 结语 |
参考文献 |
作者在读期间研究成果 |
致谢 |
(5)闻一多艺术思想研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、研究背景与意义 |
二、研究文献综述 |
三、研究价值与创新点 |
四、研究方法 |
第一章 闻一多艺术思想的形成与发展 |
第一节 闻一多艺术思想的萌芽:功利主义艺术观 |
第二节 闻一多艺术思想的演进:“纯形”艺术观 |
第三节 闻一多艺术思想的确立:现实主义艺术观 |
第二章 闻一多艺术思想体系 |
第一节 艺术门类论 |
一、画论:中西绘画的比较 |
二、书论:字与画“互相拉拢” |
三、戏剧论:重行动与过程 |
四、舞蹈论:重节奏与思想 |
第二节 艺术创作与欣赏论 |
一、艺术是对生活的批评 |
二、内容与形式的统一 |
三、重象征与浪漫主义 |
四、主张“心理距离说” |
第三节 艺术审美论 |
一、化丑为美 |
二、“拥美而死” |
三、新格律美 |
四、均齐之美 |
第四节 艺术功能论 |
一、艺术改造社会 |
二、艺术救国 |
三、艺术为人类 |
第三章 闻一多艺术思想的当代性价值与启思 |
第一节 闻一多艺术思想的当代性价值 |
一、诗意语言的运用 |
二、探索艺术学建设的道路 |
三、独特的艺术学研究方法 |
第二节 闻一多艺术思想的启思 |
一、审美教育:心性道德律令的解放 |
二、怡心养性:回归艺术创作自由 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
附录 A:闻一多艺术年表 |
附录 B:闻一多艺术作品小辑 |
致谢 |
攻读硕士学位期间发表的学术论文目录 |
(6)具象雕塑的当代性研究 ——从蔡志松作品说开去(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
绪论 |
第1章 部分基本概念梳理 |
1.1 具象雕塑的语言(演变)概述 |
1.2 20世纪中国当代具象雕塑的发展 |
第2章 当代具象雕塑的基本特征 |
2.1 传统资源的运用 |
2.2 材料作为具象的表达方式 |
2.3 作品题目与创作思路 |
2.4 新具象的形态呈现 |
第3章 蔡志松作品的当代性表达 |
3.1 具象造型的表现性 |
3.2 材料在语言创作中的作用 |
3.3 作品题材与创作的关系 |
3.4 情感转移过程中的重要性 |
3.5 立足本土文化的精神支点 |
3.6 历史的追怀与人文的关注 |
第4章 个人雕塑创作中的映证与探索 |
4.1 创作构思过程及作品分析 |
4.2 当代性在个人作品中的体现 |
结论 |
致谢 |
参考文献 |
附录 |
(7)改革开放四十年藏族题材绘画创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
二、选题理论意义 |
三、选题实际意义 |
四、相关研究综述 |
五、研究对象及其相关概念界定 |
六、研究方法与手段 |
第一章 改革开放四十年藏族题材绘画创作的分期评述 |
第一节 精神重建与技法探索(1978-1989年) |
一、“精神家园”的重建 |
二、形式语言探索的“试验田” |
第二节 文化研究与观念表达(1990-1999年) |
一、文化研究的深入 |
二、机制转变和观念演化 |
第三节 当代品格与本体建设(2000-2018年) |
一、当代品格的文化定位 |
二、本体建设与视觉革命 |
第二章 改革开放四十年藏族题材绘画创作的主题内涵 |
第一节 民族大团结共同体意识的塑造与藏区新成就的歌颂 |
一、中华民族大团结——民族共同体意识的塑造 |
二、“路”的隐喻——藏区新建设新成就 |
第二节 民族风情叙事与多元和谐的文化观表达 |
一、自然环境——“人与自然”关系的探索 |
二、高原人形象——民族气质的凸显 |
三、传统民族节日——民族文化的研究 |
四、信仰与朝圣——宗教文化的解读 |
第三章 改革开放四十年藏族题材绘画创作的形式语言 |
第一节 藏族题材绘画的现实主义内涵的中国化探索 |
一、藏族题材绘画的现实主义内涵的演变 |
二、藏族题材绘画创作的语言特征 |
第二节 改革开放四十年藏族题材油画创作的表现形式 |
一、对西方油画传统的研究与中国化转换 |
二、“油画民族化”命题的延续 |
第三节 改革开放四十年藏族题材中国画创作的形式语言 |
一、藏族题材水墨画的扩展与演化 |
二、藏族题材工笔画的复兴与重彩演化 |
第四章 改革开放四十年藏族题材绘画创作的价值意义 |
第一节 改革开放四十年藏族题材绘画对中国美术史的建构 |
一、民族想象与主题拓展 |
二、风格重构与图景呈现 |
第二节 改革开放四十年藏族题材绘画创作的人文诉求 |
一、对“天人合一”观念的思考 |
二、人类精神世界的重建 |
第三节 改革开放四十年藏族题材绘画创作对国家形象的塑造 |
一、对民族气派的生动阐述 |
二、大国形象的对外塑造 |
总结 |
参考文献 |
附录一 艺术家详情表 |
附录二 《美术》杂志中改革开放四十年藏族题材绘画创作的收录情况(节选) |
附录三 相关藏族题材绘画创作的调查问卷 |
致谢 |
攻读学位期间科研成果目录 |
(8)“70后”长篇小说的抒情传统研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题缘由及意义 |
二、研究综述 |
三、研究思路与方法 |
四、基本概念的界定 |
第一章 “70后”长篇小说中抒情传统的主体性建构 |
第一节 抒情主体与“总体性”风格 |
第二节 世界性图景中人的主体建构 |
第三节 “情本体”文学意识的多元显发 |
第二章 “70后”长篇小说中抒情传统的历史性图景 |
第一节 “抒情史观”与写作图景 |
第二节 历史抒情图景的怀念与重构 |
第三节 成长经验与生活经验的历史化 |
第三章 “70后”长篇小说中抒情传统的当代性显现 |
第一节 “情动”现实与当代经验 |
第二节 当代人的“心灵外史” |
第三节 当代日常生活的情感结构 |
第四章 “70后”长篇小说中抒情传统的先锋性诉求 |
第一节 抒情话语与先锋诉求 |
第二节 在荒诞与逃逸中走向和解 |
第三节 在隐喻性与异质性中完成抒情 |
结语“70后”长篇小说的抒情图景 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历、在学期间发表的学术论文及研究成果 |
(9)新时期以来小说神话叙事研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
绪论 |
一、问题的提出:小说神话叙事现象与概念 |
二、研究历史与现状 |
三、选题缘由、目的与意义 |
第一章 小说神话叙事的理论形态与文学史呈现 |
第一节 小说神话叙事理论研究 |
一、作为理论形态的小说神话叙事 |
二、小说神话叙事的历史传统 |
三、小说神话叙事结构、类型与功能 |
第二节 中国神话叙事传统的当代延续 |
一、原始神话资源的当代再利用 |
二、文人神话叙事传统的当代拓展 |
三、民间神话叙事的小说转化 |
第三节 新时期以来的文艺思潮与小说神话叙事 |
一、新时期以来小说神话叙事现象概览 |
二、寻根思潮与神话再发现 |
三、大众化思潮与神话叙事的多元走向 |
四、新世纪以来的神话观念变迁与小说神话叙事更新 |
第二章 小说神话叙事的多维主题表达与典型化表现 |
第一节 神话意象的发掘——贾平凹的神话叙事 |
一、秦岭书写中的神话意象 |
二、神话意象的结构性意义 |
三、神话意象的现实底色 |
第二节 神话视阈下的自然观照——张炜的神话叙事 |
一、胶东自然环境的神话塑造 |
二、自然女神:神话视阈下的女性塑造 |
三、神话视阈下的生态伦理呈现 |
第三节 民间神话资源的化用——莫言的神话叙事 |
一、作为民间神话地域的高密 |
二、民间神话英雄的当代呈现 |
三、民间神话叙事的东方美学品格 |
第四节 文化之根的神话探求——韩少功的神话叙事 |
一、楚地巫风:作为神话起源的南方 |
二、语言的魔力:语言神话的起源与异变 |
三、记忆的迷失:集体神话的消解与重塑 |
第三章 走向多元:小说神话叙事内容的新型表现 |
第一节 民族精神根柢的神话发现 |
一、寻回被遗忘的精神世界:寻根小说神话叙事 |
二、神圣的精神领地:红柯边疆书写的神话韵味 |
第二节 少数民族神话的当代呈现 |
一、原始信仰的现代遭遇:以《额尔古纳河右岸》等为例 |
二、范稳“藏地三部曲”中多元民族的神话原型融合 |
第三节 再造神话:科幻叙事的神话品格 |
一、回归神话:刘慈欣“三体”世界的逻辑起点 |
二、神灵再造:王晋康小说中的人神辩证 |
第四章 作为“方法”的神话:小说神话叙事形式新变 |
第一节 象征与隐喻:神话叙事的话语形式 |
一、人类生存的寓言化书写:《天漏邑》与《朱雀》 |
二、女性命运的神话隐喻:《女娲》与《奔月》 |
第二节 重述神话:传统神话叙事的当下再现 |
一、“重述神话”国际项目与中国作家的叙事选择 |
二、方法革新:神话叙事原型的置换变形 |
三、重述的中西视野与叙事缺失 |
第三节 神话作为一种思考方式:学者神话叙事倾向 |
一、朱大可的“古事记”:神话视阈下的历史观照 |
二、精神的自足:王小波的个体性神话建构 |
第五章 小说神话叙事的当代启示 |
第一节 用神话“启蒙”:情感维系与精神救赎 |
一、小说神话叙事作为“启蒙”的方法 |
二、小说神话叙事的情感疗治功用 |
三、精神救赎:小说神话叙事的精神指向 |
第二节 解构与重建:小说神话叙事的两条路径 |
一、历史的解构:小说神话叙事对既往经验的打破 |
二、感性经验的重建:小说神话叙事的升华之路 |
第三节 小说神话叙事的现实意义与时代价值 |
一、神性书写与现实旨归:神话叙事的现实底色 |
二、讲好中国故事:小说神话叙事的时代价值 |
结语 |
参考文献 |
在学期间的研究成果 |
致谢 |
(10)语文教育的当代性——以统编高中语文必修教材为例(论文提纲范文)
一、当代性应贯穿语文教学的全过程 |
二、语文教育的当代性是具体的、真实的 |
三、 从更广阔的文化创意的角度来认识表达的重要性,让表达与当代生活无缝对接 |
四、语文教育的当代性从根本上说就是教育观念的当代性 |
四、《诗经》解读的当代性(论文参考文献)
- [1]新世纪长篇小说劳动叙事研究[D]. 肖珍珍. 辽宁大学, 2021(02)
- [2]孔子的“德言说”[D]. 彭鹏. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [3]顾随古典诗词教学思想研究[D]. 张春蕾. 内蒙古师范大学, 2020(08)
- [4]1977-2000年陕西文学批评的审美取向[D]. 阎玥蓉. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [5]闻一多艺术思想研究[D]. 杜艳娇. 河南大学, 2020(02)
- [6]具象雕塑的当代性研究 ——从蔡志松作品说开去[D]. 冯韬. 四川美术学院, 2020(03)
- [7]改革开放四十年藏族题材绘画创作研究[D]. 徐亚男. 中央民族大学, 2020(01)
- [8]“70后”长篇小说的抒情传统研究[D]. 谢腾飞. 西北师范大学, 2020(01)
- [9]新时期以来小说神话叙事研究[D]. 张栋. 兰州大学, 2020(01)
- [10]语文教育的当代性——以统编高中语文必修教材为例[J]. 汪政. 教育研究与评论, 2019(05)